Typiske kunsthandlermarkeringer

Som et hvilket som helst objekt som tilbys for salg, representerer et kunstverk en mulighet for noen å tjene penger. Denne marginen kommer vanligvis i form av merking brukt på gallerier som viser arbeid for salg. Hvordan et galleri kjøper et arbeid, og om det faktisk eier det, kan påvirke tilbudsprisen og det underliggende overskuddet. Med unntak av kjente artister, tjener få skapere betydelige provisjoner på deres salg.

Sendte verk

Når en kunstner legger sitt arbeid på sending med murstein og murstein, har ikke firmaet sine malerier, skulpturer, fotografier eller andre medier. I stedet tilbyr lokalet sine lokaler for å gi arbeidet en plattform for potensielle samlere for å se det, og gir tjenester for å bidra til å fremme salg og foreta transaksjoner. Forsendelse hjelper også samlere til å selge arbeid de har kjøpt. Til gjengjeld for synlighet og fortjeneste som kunstnere eller samlere oppnår, deler de kunstverkets kjøpesum med galleriet. Denne splittingen kan variere fra 50/50 til en 30/70 prosent som favoriserer kunstneren. Eieren av et arbeid kan forhandle fortjeneste mer på museumskvalitetsutgangen av en anerkjent kunstner enn på mindre utbredt kunst.

Kjøpte verk

Noen av arbeidet til salgs på gallerier representerer brikker som virksomheten anskaffer, enten direkte fra kunstnere eller på auksjon. Markeringen på disse stykkene avhenger av kunstnerens prestisje, verdien av arbeidet, hvor mye det koster galleriet å skaffe seg og hvor raskt virksomheten forventer å selge den. Markup kan variere fra 50 til 100 prosent eller mer, og innenfor hele spekteret av verker som vises på et galleri til enhver tid kan det variere fra ett stykke til et annet. Kjøpere som ønsker å forhandle prisen på et arbeid, kan lykkes med å gjøre det med kjøpte verk, hvor oppslaget utelukkende består av galleriets forsøk på fortjeneste, i motsetning til kommisjonens struktur som er tildelt forsendt kunst.

Nye typer "Gallerier"

Økningen av netthandel og økningen i verk som representerer digitalt kunstverk har ført til en tilsvarende økning i nettbaserte "gallerier" som kan eksistere helt på Internett. Disse galleriene inkluderer nettsteder som gjør det mulig for en kunstner å vise arbeider i bytte mot et fast salgsgebyr, eller å etablere priser basert på en minimumskala som er opprettet av nettstedet basert på størrelsen på kunstverket eller andre kriterier. Fordi digital kunstverk bare finnes i konkret form når den skrives ut, selger noen av disse nettstedene den kunstneriske ekvivalenten til en utskriftsjobb.

Nye eller gamle forhandlermodeller

Som etablerte artister spiller etablerte gallerier en styrkeposisjon når det gjelder oppmåling de kan kommandere, gitt deres evne til å katapulere en uklar kunstner inn i det offentlige øye. For kunstkjøpere med beskjedne midler og interesse for digitalt arbeid, kan Internett tilby alternativer som kan være vanskelig å finne uten å bo i eller reise til store kunstsentre som New York City. Samtidig kan enkelheten som noen kan sette opp et nettsted komplisere oppgaven med å tildele og validere verdien som kreves for arbeid som bare eksisterer som elektroner og piksler til kjøpet.

Populære Innlegg